먹을 수있는 Skincare : 다음 큰 아름다움 동향?
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아름다움 기준은 미국의 모든 주름과 틈새로 피를 흘립니다. 발레 댄스의 세계에서, 유로 센트릭은 "받아 들일 수있는"것으로 간주되는 것에 대한 단심적 인 믿음과 "외모"로 모든 흑인 및 갈색 소녀의 감정적 인 마음을 사방에 포화 상태로 만듭니다. 다른 사람들처럼 보이는 댄스 바, 레오타드, 스타킹, 발레 슈즈, 롤빵, 롤빵 등을 착용하고있는 모습을 상상해보십시오. "누드"스타킹은 어두운 피부에 대해 베이지 색으로 보입니다. 핑크색 신발은 반드시 의도 한대로 섞이지 않습니다. 본질적으로 롤빵의 감촉을 옆에 서있는 댄서들과 똑같이 보이게 만드는 방법은 없습니다. 이것은 발레에서 유색 인종의 여성이되는 것과 같습니다.
모든 장르의 댄스 중 발레단은 흑인 여성에게 가장 어려운 도전 과제를 제시합니다. 엄격한 장르는 다양성이 결여 된 오랜 역사를 가지고 있습니다. 편견의 뿌리 깊은 명성으로 인해 Misty Copeland와 같은 성공적인 댄서 컬러는 예외로 간주됩니다. 양자 택일로, 그들은 기술 표준이 당신의 피부의 색깔 또는 당신의 머리의 짜임새와 아무 관련이 없기 때문에 표준이어야하고 그들의 대조 물과 동일한 기회를 제안해야합니다. 할렘의 댄스 시어터 (Dance Theatre)의 예술 감독 인 버지니아 존슨 (Virginia Johnson)은 "사람들은 여전히 독창적 인 예술 형식으로 간주 되었기 때문에이 예술 형식 안에 다양성의 개념을 받아들이지 않았습니다."라고 지적했다. 의 색상. 매우 수업 중심이었습니다. "
발레에서 흑인 여성과 관련된 신체 기준은 똑같이 문제가되고 있습니다. "나는 댄스 전문가들의 입에서 블랙 댄서가 발레 댄서가 될 수 없다는 말을 들었습니다. 그들은 몸이 적당하지 않기 때문에 발레 댄서가 될 수 없습니다."라고 American Ballroom Theatre Executive Rachel Moore가 지적했습니다. "나는 그것이 아직도 존재하는 믿을 수 없을만큼 불행한 신화라고 생각한다."
그럼에도 불구하고 흑인 여성들은지지하지 않고 발레 장벽을 허물어 왔습니다. Alvin Ailey 학교 회원 인 Dejah Poole이 그 여자입니다. Poole은 시카고 남쪽에서 태어나고 자랐으며 3 세부터 시작된 춤에 대한 열정을 가지고 있습니다. 몇 년 후, 그녀는 표현과 챔피언 다양성을 옹호하기 위해 댄스에 대한 사랑을 사용하여 다방면의 예술가로 진화했습니다. 숨이 멎을듯한 Instagram 피드를 통해 한 번 스크롤하면 그녀의 부러워하는 스타일, 힘, 춤에 대한 솔직한 사랑을 느낄 수 있습니다. 그녀는 그녀의 말로 표현할 수없는 이야기를 공유하며, 흑인 여성이기도 한 댄서가 아래의 아름다움에 대한 그녀의 인식을 어떻게 형성했는지에 대해 탐구하고 있습니다.
어떻게 그녀가 댄서로서 그녀의 시작을 얻었 는가?
어떻게 댄스에 빠져 당신의 경력에 반영 시켰습니까?
3 세 때, 어머니는 시카고 남쪽의 Footworks Dance Studio라는 작은 스튜디오에서 나를 댄스 수업에 등록 시켰습니다. 대부분의 어머니와 마찬가지로, 그녀는 이것이 재미 있고 귀여운 딸의 활동이라고 생각했습니다. 그녀는 결코 상상하지 못한 그녀로 진화했습니다. 매 학년도 매주 토요일에 수업에 참석했습니다. 이 작은 가족 친화적 인 스튜디오는 제가 처음 시작했을 때 매우 기본적인 기술과 춤 요소를 배웠습니다. 그곳에서 Toni 아줌마는 우리 모두가 사랑스럽게 그녀를 불러 모아 젊고 활력있는 갈색 소녀들을 다양한 기법과 스타일의 댄스에 소개했습니다. 그녀는 우리 가족과 친구들을 위해 아름다운 안무 작품을 만들기 위해 멋진 의상으로 무대에 올랐습니다. 이 토요일은 저와 다른 젊은 갈색 소녀들에게 제가 오늘날 가지고있는 훈련과 확신을주었습니다. 나는 토니 아줌마에게 20 년 후에 그녀의 스튜디오에서 여전히 어린 갈색 소녀들을 가르치고 있기 때문에 자랑스럽게 공로를 인정합니다. 매년 돌아오고 싶으면 엄마는 내게 묻습니다. 매년 춤은 점점 더 중요 해졌습니다. 9 세 때 나는 전문적으로 훈련하기 시작했다. 어머니는 춤에 대한 나의 진지함, 결단력, 열정이 자라기 때문에 학년도 여름 집중과 다른 수업에서 나를 등록하기 시작했습니다. 이 시간 동안 나는 주목 받기 시작했고 댄스 선생님들은 우리 엄마에게 뭔가를 알아 차리고 훈련을 계속해야한다고 말할 것입니다. 그래서 나는 다른 댄스 스튜디오에서 계속해서 훈련을했습니다. 잠시 후에 엄마가 나를 춤, 연극, 예술 및 음악이있는 공연 예술 초등학교에 등록 시켰습니다. 그것은 두 세계의 최고였습니다.
제 8 학년 때, 나는 춤이 내 경력이 될 것이라는 것을 긍정적으로 알았 기 때문에 시카고 고등학교 (ChiArts)라고 불리는 공연 예술 고등학교를 들어 봤습니다. 나는 댄스 음악 학교 (Dance Conservatory Arts Program)에 입학했다. 저는 주 5 일간의 학업을 아침에 훈련 한 다음 저녁에 춤을 추고 방과 후 방학과 주말에 훈련을 계속했습니다. 나는 더 많은 여름 집중 훈련을 시작하여 다른 주를 여행하고 다른 스튜디오에서 춤을 추었습니다. 고등학교를 졸업 한 후, 꿈꾸는 곳 Alvin Ailey American Dance Theatre에서 뉴욕에있는 교육 과정에 대한 꿈을 꾸 렸습니다. 지금은 자격증 프로그램에있는 사전 전문 교육 프로그램에 있습니다. 처음 댄스를 시작했을 때, 나는 많은 댄스 테크닉과 스타일을 알게되었습니다. 내 사랑은 발레, 현대 무용, 호튼 기술에 대한 것이 었습니다. 내가 발레를 너무나 사랑하게 한 이유는 훈련이있어서 무대에서 완벽한 복장을 할 수 있기 때문입니다. African American ballerina Misty Copeland를 보는 것은 아름다웠습니다. 나는 그녀의 우아함에 감탄했고, 주된 발레리나가되기 위해 몰아 쳤다. 대부분의 어린 갈색 소녀와 마찬가지로, 나는 그녀와 같아지기를 원했고, 그녀의 이야기는 계속 저의 목표에 계속 일하게했습니다.
블랙 발레리나로서의 아름다움 기준 극복
수년에 걸쳐, 당신은 많은 형태의 춤을 마스터했으며, 이것은 대단한 것입니다. 특히 발레 세계에서 당신의 경험은 색이있는 여자와 얼마나 비슷합니까?
나는 아주 어린 나이에 발레 세상에서 갈색 소녀와 다른 느낌을 느낀다. 춤의 세계에서, 아름다움은 능력과는 반대로 신체적 인 속성으로 정의됩니다. 나는 몸이 가늘고 얇고 키가 크고 다리가 길고 다리가 좋아서 "댄서의 몸"에 맞지 않기 때문에 댄스 세계에서 받아 들여지는데 어려움을 겪은 젊은 흑인 여성입니다. 나는 전투기 다. 나는 사람들이 나를 댄스 세계에서 받아 들일 것을 납득시키기 위해 열심히 노력했으며 그들이 보는 것을 이유로 나를 판사하지 않기 위해 노력했다. 지난 한 해 동안, 저는 하나님이 주신 몸에 편안함을 배워야했습니다.
나는 내 몸을 받아들이고 받아들이고 사랑하며 부끄러워하지 않는 법을 배웠습니다. 나는 몸을 도구로 사용합니다. 유동적으로, 힘과 힘에 대한 시각적 증언입니다. 모든 심판을 두드리고 자신을 계속 구축합니다. 나는 다리와 커브의 힘을 좋아하고, 자신을 계속 말하면서, 당신은 아름답습니다 . 그리고 다른 사람들이 무용가처럼 보일 것이라고 생각하는 것에 순응하도록 자신을 바꾸지 마십시오. 하나님 께서 주신 것을 바꿀 수있는 사람은 아무도 없습니다. 나는 다른 이유로 인해 받아 들여지는 다른 젊은 여성들을 옹호하고, 음성과 얼굴을 몸에 대고, 부정적인 의견을 표출합니다. 나는 그 장벽을 무너 뜨리고 나처럼 보이는 댄서들에게 몸을 내미지 않고 서서 노력하고 있습니다. 나는 수용소에 문호와 마음을 열면 나 같은 젊은 무용수들을위한 기회가 증가하기를 바랍니다. 나는 아직도 신체 이미지와 고투하며, 특히 기회가 간과 될 때 나는 혼자 생각한다. 나는 다른 사람들처럼 보였을 뿐이다 . 나는 내 자신을 받아들이고 내 곡선, 기술 능력, 그리고 움직임의 특성에 감사한다. 나는 또한 내가 "다르다"는 말은 내가 할 수 없다는 것을 의미하는 것이 아니라 할 수 있다는 것을 배우고 있다 .
그녀의 피부 색조에 맞는 댄스 복장의 제한된 음영 처리
레오타드, 스타킹, 헤어 그물이 어두운 피부 색조의 여성들을 염두에 두지 않은 때가있었습니다. 음영 포함 복장으로 댄스 업계의 단절에 대한 귀하의 생각은 어떻습니까?
제가 전문적으로 훈련을 시작했을 때, 저와 같은 많은 갈색 소녀는 없었습니다. 때로는 두 명 중 하나이거나, 종종 유일한 색의 사람이 될 것입니다. 표준 드레스 복장은 검정색 레오타드, 삐걱 거리는 롤빵, 분홍색 발레 화, 살색 톤 스타킹으로 이루어졌습니다. 핑크색 스타킹이 다르게 보였기 때문에 이것은 매우 어색했습니다. 그리고 내 머리카락의 질감 때문에, 나는 항상 내 머리카락을 자연스럽게 착용했기 때문에 교사가 원했던 "그 모습"을 얻을 수 없었습니다. 나는 종종 자리에서 벗어난 느낌이 들었고, 실제로 들어 맞는 것처럼 느껴 보지 못했습니다. 12 살 때 Chicago Multicultural Dance Center라는 댄스 스튜디오에서 시작했습니다. 이것은 나 자신과 같은 아름다운 갈색 소녀들을 처음 봤습니다. 우리는 차이점을 포용하고, 살색의 스타킹을 착용하고, 발레와 뾰족 구두를 염색하여 우리의 진정한 피부색을 반영하도록 교육 받았습니다. 우리는 우리가 할 수있는 방식으로 머리카락을 착용하는 것이 좋습니다. 우리가 우리의 타이츠를 염색하고 우리 자신의 쁘띠와 발레 슈즈를 칠해야했기 때문에 여전히 투쟁이었다.
지난 수년간 춤 산업은 다양한 색의 무용수에게보다 다양한 제품과 복장이 필요하다는 것을 깨달았습니다. 소셜 미디어 플랫폼과 나 자신과 같은 젊은 무용수에게 영감을 불어 넣는 업계의 많은 놀라운 댄서 덕분에 분명합니다. 지금, 많은 춤 상점은 갈색 피부 색조 스타킹의 다양성 그리고 범위를 판매하고있다. 블로흐 댄스웨어는 갈색 살색의 뾰족 구두와 갈색 살색의 발레 화를 만들어 냈습니다. 그러나 슬프게도 나는 핑크색 스타킹과 분홍색 발레 화를 착용해야합니다. 내가 수업 시간에 원하는 것을 입을 수있는 기회가 생길 때, 나는 육체적 인 스타킹과 발레 화를 입는다.
천연 머리카락과 함께 발레리나가 된 이야기
나는 당신이 자연스러운 스타일로 실험하는 것을 좋아합니다. 머리를 감는 방법 때문에 미세 통증이나 차별 대우를 경험 한 적이 있습니까?
나는 안무가가 특정한 스타일로 붙잡고 자하는 것에 대한 요구에 부응하기 위해 머리카락을 특정한 방법으로 착용해야한다고 생각합니다. 내가 왜곡에서 자연스러운 스타일을 선택하기로 결정한 이유는 내가 춤에서 많이 땀을 흘리고 보호 스타일이기 때문입니다. 발레와 현대 무용에서는 머리를 롤빵으로 깔끔하게 만들어야합니다. 제 자신의 모발 짜임새로 인해 제품을 많이 사용하지 않아도 머리카락이 포니 테일 속에서 오래 머무르기가 쉽지 않습니다. 머리카락이 날카롭게 왜곡되어 많은 시간과 노력을 들이지 않고도 깨끗하고 원하는 모습을 유지할 수 있습니다. 또한 손상된 제품을 사용할 필요가 없습니다. 댄스 세계의 많은 아프리카 계 미국인이 이해할 수없는 또 다른 사항은 쇼를 위해 요청 된 특정 헤어 스타일이 가능하지 않다는 것입니다. 많은 사람들은 머리카락이 어떤 방식으로도 깔려 있거나 쉽게 다른 모양으로 전환 될 수 없다는 것을 이해하지 못합니다. 너무 많은 머리 제품을 넣은 끈적 끈적한 롤빵에서 머리를 단단히 붙들고 단단히 붙이지 않고 똑바로 착용하기가 어렵습니다.
댄스 플로어에 서기도 전에 소수의 존재이며 피부색만으로 사전 심판을 받는다는 것은 어려운 일이지만 놀랄 일이 아닙니다. 슬프게도, 백인들만이 발레리나로 간주되어 일자리를 구할 것이라고 생각되지만, 그렇다고해서 우리가 여전히 그것을 위해 싸우지 않는다는 것을 의미하지는 않습니다. 그것은 나를 더 열심히 일하고 더 열심히 원하게 만듭니다. 우리 엄마는 항상 아무도 나를 정의하지 않는다는 것을 상기시켜줍니다. 그래서 내가 뭔가를 원한다면, 나는 그것을 계속 간다!
그녀의 뷰티 루틴
나는이 스프레이가 너무 좋기 때문에 내 피부에서 상쾌한 춤을 추고 수업을 받거나 낮에 수분을 공급하기 때문에 얼굴 스프레이를 좋아합니다.
나는 최근에 Rihanna의 Fenty 메이크업 라인을 사용하기 시작했습니다.
나는 그녀의 기초와 골드 형광펜에서 얻은 빛을 좋아합니다.
이것은 당신의 눈썹을 강조하고 정의하기위한 다른 색조가있는 정말로 멋진 펜 스타일의 눈썹 연필입니다. 그것은 또한 내수성이있어 특히 리허설과 공연 중에 많이 땀을 흘린 이래로 좋습니다.
스킨 케어 요법에 관해서는 여드름으로 고생하고 실제로 브레이크 아웃을 방해하거나 악화시키는 제품을 피하려고 노력합니다. 따라서 필요한 경우 제품을 자주 교체합니다. 나는 현재 피부과 의사를보고 있습니다. 이 산업에서는 메이크업과 헤어 케어가 자주 사용되므로 제 피부 관리가 중요합니다.
그녀의 웰빙 루틴에
마음, 몸, 정신을 최상으로 유지하기 위해 의지하는 웰니스 루틴을 걷게 해 주시겠습니까?
댄스 그 자체는 내가 일주일에 7 일 춤을 추며 열량을 많이 소모하기 때문에 모양을 유지합니다. 나는 깨끗하게 먹으려 고 노력하지만, 때로는 속임수로 쓰는 것이 정상입니다. 매일 아침 뜨거운 민트 티와 Nature 's Bounty Hair, Skin & Nails 비타민 ($ 8)으로 시작합니다. 그들은 정말로 일합니다. 하루 종일 내 에너지 레벨을 유지하기 위해, 나는 말린 크랜베리와 함께 원시, unsalted 피캔, 아몬드, 캐슈와 같은 몇 가지 견과류를 먹는다. Whole Foods에서 직접 만들 수 있습니다. 때로는 땅콩 버터 또는 붐 Chicka Pop Sweet & Salty 주전자 옥수수로 사과를 먹을 것입니다. 뉴욕시에서 날씨가 따뜻할 때 나는 아몬드 스무디 또는 아사이 그릇을 움켜 쥐고 싶어합니다.
무용수로서 제 몸과 피부를 위해 나는 탄수화물, 흰 음식, 붉은 고기, 유제품으로부터 멀리하려고합니다. 쇼핑을 좋아하는 식료품 점은 Trader Joe 's입니다. 나는 저녁 식사를 위해 비건 채식을 몇 가지 먹는다. 나는 항상 저녁 식사를 위해 단백질로 내 접시에 많은 녹색 채소를 가지고 있는지 확인한다. 나는 물고기, 새우, 고기없는 고기를 제 단백질로 많이 요리합니다. 매일 아이스크림을 갈망하지만 건강한 대체품을 찾았습니다! Trader Joe 's는 두유 아이스크림과 기타 비 지방 및 유기 디저트를 판매합니다. 당신이 말할 수 있듯이, 저는 행복한 고객입니다. 나는 다른 사람들처럼 건강하게 먹기 위해 애 쓰고 있기 때문에 나는 건강한 균형을 이루고 건강에 좋지 않은 균형에 대비하여 좋은 선택으로 보상하려고 노력한다.
그녀를 고무시키는 다른 댄서들
지금 가장 영향력있는 댄서는 무엇입니까?
Alvin Ailey American Dance의 회원사 인 Akua Noni Parker가 저를 고무 시켰습니다. 그녀는이 자연의 아름다움을 가지고 있으며, 그녀가 춤을 출 때 나에게 삶을줍니다! 그녀는 또한 도움이되는식이 요법과 운동 조언을주었습니다. 그녀는 멋지게 멋지고 댄스를 통해 이것을 보여줍니다.
다음 : 발레리나에 따르면, 이것은 하루 동안 먹는 모든 것입니다.
